Entiendo la dificultad de ponerte a escribir la letra de tu próxima canción. A veces, puede llevarte horas escribir una sola línea.
He trabajado con algunos letristas brillantes a lo largo de los años, así que pensé en compartir algunos de sus mejores consejos contigo.
Mejora a largo plazo
Unos sencillos consejos no te asegurarán una carrera a largo plazo como letrista. Entonces, ¿cuál es el plan a largo plazo para separarte de los artistas que no estaban dispuestos a esforzarse?
¡LEYENDO!
Poesía, literatura, novelas … cualquier cosa que te hable a nivel emocional! Encuentra escritores cuyas palabras te inspiren y trata de entender por qué sus palabras tuvieron tanto impacto. El solo hecho de leer y asimilar la información le dará a tu cerebro un impulso creativo y aprenderás de manera subliminal técnicas que puedes utilizar al escribir letras.
Hay un gran libro llamado «Steal Like An Artist» de Austin Kleon que profundiza en el tema de cómo inspirarse en otros artistas. Aquí hay una gran cita del libro:
«Si le robas a un autor, es plagio; si le robas a muchos, es investigación». Wilson Mizner (1876-1933)
Entrenando tu músculo lírico
Los grandes letristas suelen llevar un diario como forma de materializar e inmortalizar sus ideas. Escriben sus sueños o cómo se sienten solo para canalizar los pensamientos.
Prueba un ejercicio en el que simplemente escribas tus pensamientos y trata de no detenerte. Para empezar, esto puede ser difícil y un lienzo en blanco puede resultar intimidante. Escribe cualquier cosa que te venga a la cabeza sin juzgar y sigue adelante. Si machacas tu cerebro con este simple ejercicio cuando te pongas a escribir letras las ideas te fluirán.
El primer borrador podría terminar siendo la letra final.
Las letras pueden ser la reencarnación de temas y asuntos que son muy importantes para ti. Por tanto, es comprensible que un elemento de perfeccionismo se interponga en el proceso. Es por eso que los letristas pueden quedarse atascados en una línea durante horas. Un consejo profesional es simplemente escribir la esencia de lo que quieres decir en esa línea y seguir adelante.
El primer borrador podría terminar siendo la letra final. Un momento de brillantez en el que todo encajó. Pero no tengas miedo de volver a redactar y ver si puedes esculpir una mejor versión de lo que tienes. Con eso en mente, CONSERVA TODO lo que hayas escrito, completos e incompletos. Puedes encontrar una manera de convertir un trabajo inacabado en una obra de arte.
Herramientas y técnicas
Un diccionario de rimas puede ser una excelente manera de darle un toque adicional a tus letras. Es posible que estés buscando interminablemente la palabra perfecta y esta herramienta puede ahorrarte tiempo. No te dejes arrastrar por el uso de palabras o frases demasiado complicadas. Esto puede resultar confuso para el oyente y distraer la atención del mensaje deseado. La sencillez suele ser mucho más eficaz.
Tu audiencia probablemente no leerá tus letras, las escucharán. Así que no solo las escribas durante el proceso creativo, tienes que decirlas o cantarlas para escuchar cómo suenan.
Conclusión
Y si te preguntas … ¿Puedo hacer una canción que hable de pájaros? Puedes! Y puede llegar a ser un éxito! María Jesús lo demostró con ESTO 🤣
Aunque tenemos algo un poco más actual de Manolo Garcia … aunque solo habla de ellos en el estribillo.
Tal vez te interese aprender a superar el miedo escénico o qué es la dinámica en la música.
1980, Barcelona, España.
Ingeniero de sonido, mezcla y mastering.
Guitarrista y compositor de música.
Ha lanzado 4 álbumes, 9 EPs y decenas de sencillos de diferentes géneros musicales.
También ha mezclado, masterizado y grabado para innumerables artistas independientes.
Fotógrafo y dibujante por afición.