Todos los fanáticos del rock, y mucho más los guitarristas alrededor mundo, tienen esta discusión al menos una vez al mes 🤣🤣🤣 y es … “¿quiénes son los mejores guitarristas de todos los tiempos?” El problema es que todo el mundo tiene preferencias y definiciones diferentes en cuanto a qué habilidades es mejor tener.
A algunos les gusta ir rapidísimo, shred total! mientras que a otras les gusta tocar más lento y melódico. Algunos quieren que se dominen los fundamentos, mientras que otros piensan que si no estás usando la teoría de la música jazz, ni siquiera estás en el mismo campo de juego que los grandes.
Lo que importa es todo esto en el contexto adecuado, lo que indica madurez. A nadie le gusta el guitarrista que sube el volumen y trata de tocar todos los trastes del mástil sin parar. Nadie quiere ser bombardeado con notas 32 durante una balada.
Los siguientes son sin duda los mejores guitarristas que han pisado el planeta. También incluimos algunos finalistas que están muy cerca de ocupar el primer lugar y que quizás ya los tengas en mente. Y por supuesto al final damos menciones de honor a los otros grandes (más algunos agradecimientos).
Curiosamente, solo uno de estos excelentes intérpretes es uno de los guitarristas más ricos del mundo. En verdad es un dato que te permite saber cuánto le importa la habilidad al público en general. Sin más preámbulos, saltemos a la lista de …
Los 10 mejores guitarristas de todos los tiempos
# 10 – Brent Mason
Brent Mason ha tocado en más de 1,000 álbumes para todas las principales estrellas del country y en otros géneros. Es un reconocido músico de estudio descubierto por Chet Atkins (también en esta lista). Ha ganado innumerables premios de “guitarrista del año” y “músico del año”. Casi cualquier canción country de éxito tenía a Mason tocando en ella.
Mason es reconocido por su gran dependencia de un pulgar y uñas acrílicas para tener un tono increíblemente consistente y uniforme con un ataque preciso y rápido en las cuerdas. Sin embargo, reducir sus habilidades a eso sería una farsa. Es un compositor consumado, profesor de guitarra y tiene sus propios modelos de guitarra y pedales de efectos característicos.
Datos curiosos: Como miembro del Salón de la Fama Nacional de Selectores de Pulgares, Brent Mason casi termina su carrera después de hacer un agujero en el pulgar. Se le atribuye básicamente la reinvención del estilo de la guitarra country en la década de 1990. Comenzó a aprender a tocar la guitarra a los 5 años.
# 9 – Stevie Ray Vaughan
Stevie Ray Vaughan es uno de los guitarristas más influyentes en la música blues, liderando el resurgimiento del blues rock en la década de 1980. Cualquier lista de los mejores guitarristas, sin duda, incluirá a este grandioso entre sus 10 mejores, o se equivocarán. Él acredita que gran parte de su estilo proviene de Lonnie Mack. Se dice que independientemente del género, su estilo es tan completamente único que ningún otro guitarrista ha sonado como él.
Su estilo tiene sus raíces en el rock, el blues y el jazz. Billy Gibbons de ZZ Top le regaló una de sus guitarras personalizadas apodada “Main”. Era conocido por usar un juego personalizado de cuerdas de guitarra extra pesadas afinadas medio paso hacia abajo. También prefirió un cuello asimétrico. Es un maestro de la escala de blues y el protegido de Albert King.
Curiosidades: Stevie Ray Vaughan comenzó a tocar la guitarra a los 7 años y abandonó la escuela secundaria para dedicarse profesionalmente. Él encabezó el Madison Square Garden en 1989. Su muerte prematura cortó su tiempo en el cortometraje convencional, que duró solo 7 años, pero eso no impidió que se convirtiera en un ícono de la guitarra.
# 8 – David Gilmour
David Gilmour es la voz y la guitarra de los reyes del rock progresivo Pink Floyd. Como todos en esta lista, ganó todos los premios. Es conocido por sus riffs simples pero enormes y sus acordes ambientales, llenos de fraseo de blues, bends de notas y mucho sustain. No recibe mucho crédito por ello, pero también puede tocar muchos otros instrumentos.
Aunque muchos han intentado emular su sonido y copiar su equipo exacto, no se pueden replicar sus dedos y su elección de notas y uso de efectos. Lo hace bien en contexto, que es lo que lo coloca en todas las listas principales, aunque no siempre en el top 10. Es el maestro indiscutible de los solos de guitarra lírica.
Datos curiosos: diferencia de otros, Gilmour ni siquiera recibió su primera guitarra hasta su 21 cumpleaños. En 1970, todo el equipo de Pink Floyd fue robado, incluida la icónica guitarra de Gilmour, The Black Strat en Nueva Orleans, lo que provocó la cancelación de la gira.
# 7 – Eddie Van Halen
Eddie Van Halen a menudo aterriza en el número uno en estas listas. Es tan bueno. Él acredita a Eric Clapton como su principal influencia, pero dice que está más cerca de Jimmy Page en estilo. Es el tipo de jugador que ha sido elegido por otros artistas importantes como Michael Jackson para que les toque pistas de acompañamiento.
Una de sus tácticas destacadas es el tapping, donde usa ambas manos en el mástil de la guitarra para disparar notas rápidamente. Muchos consideran que uno de sus solos es el mejor de todos los tiempos, si no el segundo, debido a esta técnica. Dice que adquirió esta habilidad al ver a Steve Hackett de Genesis y Jimmy Page.
Datos curiosos: Eddie Van Halen nunca aprendió a leer música. También es inventor y posee varias patentes, incluida una para un dispositivo que permite tocar la guitarra como un piano. Eddie y su hermano Alex comenzaron la increíblemente exitosa banda Van Halen, con el cantante David Lee Roth.
# 6 – Jimi Hendrix
En solo cuatro años de éxito general antes de su prematura muerte, Jimi Hendrix cambió por completo el mundo de la guitarra. Fue uno de los primeros en traer efectos y la barra de golpes al mundo de la guitarra, como la distorsión fuzz y el wah-wah. Una gran parte del éxito continuo de la Fender Stratocaster se debe a su uso.
Sus influencias del rock and roll fueron artistas tempranos como Little Richard, Chuck Berry y Elvis Presley. Creó muchas “primicias”, como el uso de ciertos efectos, el rechazo del acorde de barra y la inquietud con el pulgar en su lugar. Su estilo es una síntesis de blues, rock británico, folk americano, jazz y rock. Era un maestro de los solos dentro de los acordes.
Datos curiosos: Jimi Hendrix comenzó a tocar la guitarra a los 15 años. Hubo un tiempo en que era el intérprete mejor pagado del mundo en la época en que encabezó Woodstock en 1969. Hendrix tocaba guitarras para diestros al revés y encordadas para tocar con la mano izquierda.
# 5 – Derek Trucks
Es posible que hayas oído hablar de Derek Trucks de The Derek Trucks Band y ahora de The Allman Brothers Band, además de estar de gira con Eric Clapton. Sabes que eres bueno si te llevan a operaciones así. Su estilo es una mezcla de géneros como jam band, jazz, rock sureño e incluso qawwali y otros géneros musicales del mundo.
Toca sus guitarras en una afinación E abierta y prefiere una diapositiva Dunlop Blues Bottle. Su éxito podría deberse en parte a estudiar de formas que otros no lo han hecho, como aprender varios instrumentos del mundo como sarod y sitar. Está escalando rápidamente las listas y es considerado uno de los “nuevos dioses de la guitarra”. Su exploración del juego microtonal indio lo distingue.
Datos curiosos: Incluso BB King ha dicho que el trabajo de guitarra de Derek Truck es “tan bueno como nunca lo había escuchado”. Ha tenido el honor de tocar en la Casa Blanca y ha ganado casi todos los premios musicales posibles. Los miembros de su familia están todos en bandas, como Widespread Panic. Incluso su tío era lanzador de Grandes Ligas.
# 4 – Steve Vai
La ilustre carrera de Steve Vai con Frank Zappa, Alcatraz y la banda de David Lee Roth lo llevó a su maestría, creciendo aún más profundamente en su actual trabajo en solitario y ha madurado inmensamente. Él es el rey de la barra de golpes, lo que también ayuda. Muchos dirían que es el mejor con diferencia , y podrían tener razón.
Es el co-diseñador, con Ibanez, de la guitarra JEM que cambió la forma en que se diseñan las guitarras desde entonces. Es parte de las giras de conciertos en vivo de G3 con Joe Satriani y Eric Johnson. Sus técnicas de guitarra incluyen tapping a dos manos, legato, picking de barrido, picking alternativo, acrobacias, vibrato circular, barra de golpe y otros métodos avanzados que lo diferencian técnicamente.
Curiosidades: compró su primera guitarra a los 13 años y comenzó a recibir lecciones de la leyenda Joe Satriani. Sus rutinas de práctica al principio incluían jornadas de 10 a 15 horas. Lo trató como una carrera y lo hizo así.
#3 – Tommy Emmanuel
Tommy Emmanuel es el rey de la guitarra solista de estilo finger. Es una verdadera banda de un solo hombre, incluso golpea su guitarra para crear efectos de percusión. Le regalaron su primera guitarra a los 4 años y a los 6 escuchó a Chet Atkins tocar con el estilo de picking de Travis y el resto fue historia.
Se basa en muchos géneros como bluegrass, folk y jazz, pero el toque country es el núcleo de su estilo. Utiliza un pulgar, una púa (una púa plana) y sus dedos, lo que se conoce como púa híbrida. Utiliza todo tipo de afinaciones y varios calibres de cuerda para suavizar su tono único.
Datos curiosos: cuando Tommy tenía 6 años, su padre formó una banda familiar, vendió su casa y se pusieron en marcha. ¡Se convirtió en un profesional a los 6 años! Cuando falleció su padre, la estrella de la música country australiana Buddy Williams llevó a los hermanos de gira para ayudarlos a generar ingresos.
# 2 – Pat Metheny
Pocos oyentes jóvenes conocen a Pat Metheny, pero estás viendo a un músico de clase mundial que trabaja en el género del jazz fusión, recorre el mundo constantemente (y gana Dios sabe cuánto dinero). Su conocimiento de la teoría musical y su aplicación son casi incomparables.
A los oyentes les encantan sus voces y frases únicas, y especialmente cuando usa la guitarra MIDI para emular los sonidos de otros instrumentos e incluso sintetizadores. No encontrarás un jugador más disciplinado y profesional que tal vez Steve Vai. Somos un gran admirador de su impecable selección y no somos tímidos con la compresión pesada.
Curiosidades: Pat Metheny es la única persona que ha ganado premios Grammy en 10 categorías. Su hermano es el famoso flugelhornist de jazz Mike Metheny. A veces toca una guitarra Pikasso personalizada de 42 cuerdas. Es uno de los primeros en usar un sintetizador de guitarra. Perdió algunos de sus maestros (afortunadamente digitalizados) en el incendio de Universal Studios de 2008.
# 1 – Guthrie Govan
Guthrie Govan es el mejor guitarrista, punto. A pesar de lo asombrosos que son los demás, este tipo los supera no solo por tener la habilidad técnica más alta, sino que puede usarla en cualquier género. No hay límites para las habilidades de Govan. Él comparte el amor, pasando gran parte de su tiempo como clínico de guitarra, enseñando en clases magistrales en todo el mundo.
Entre las bandas con las que ha tocado, la más exitosa es Asia, pero incluso fue el guitarrista principal de la banda Hans Zimmer Live. Dice que sus influencias son Hendrix y Clapton, aunque dice que tiene la imaginación de Steve Vai y la pasión de Yngwie Malmsteem. Su mente no es como la nuestra y puede visualizar canciones complejas enteras antes de tocarlas o escribirlas.
Datos curiosos: Guthrie Govan dice que es “cauteloso” con la destrucción de la década de 1980, que es una señal de madurez en lo que a mí respecta, aunque puede hacerlo. Piensa en la guitarra como una máquina de escribir para transmitir un mensaje musical.
Finalistas: ¿Quién es casi el mejor guitarrista?
Elegir solo diez para representar a los mejores guitarristas de todos los tiempos es complicado, así que hemos dejado espacio para cuatro finalistas. Estos muchachos pueden estar en su top 10, pero no llegaron al nuestro, aunque reconocemos sus niveles extremos de talento y habilidad.
George Benson
George Benson es un guitarrista de primer nivel conocido por su estilo de punteo en reposo utilizado por otros como Django Reinhardt y otros músicos de jazz gitano. Su primer disco en solitario en 1976, Breezin ‘ fue triple platino y se llevó a casa un par de premios Grammy, gracias a la ayuda de compositores como Bobby Womack y Leon Russell.
Lo que otros guitarristas disfrutan del trabajo de Benson es su dominio del blues mientras lo superpone a complicadas estructuras de jazz. Lo convierte en una composición única y rica. Su voz vulnerable y suave también lo hizo sentir muy afable. ¡No puedes discutir con la gente!
Datos curiosos: George Benson tuvo su primer concierto continuo en un club nocturno sin licencia a la edad de 8 años. Benson apareció en la canción de Gorillaz “Humility” en 2018. Incluso tiene una estrella en el Paseo de la Fama de Hollywood. Los psicólogos ahora lo consideran un niño prodigio.
Eric Clapton
Todo el mundo conoce a Eric Clapton. Algunos lo consideran el mejor jugador número uno o dos de la historia, y es la única persona que ha sido incluida en el Salón de la Fama del Rock and Roll tres veces. Incluso si no te gusta Clapton, te gustan sus bandas como The Yardbirds, Cream, Blind Faith, Derek and the Dominos, etc.
En un momento, Clapton iba a unirse a The Beatles y se planteó la pregunta sobre quién tenía más influencia en ese momento. Lo que importa de Clapton, además de su habilidad, es que casi todos lo aman. Y si puedes tocar tantos corazones, entonces debes tener un nivel de dominio que pocos han alcanzado.
Datos curiosos: Eric Clapton considera a artistas como Robert Johnson, Buddy Holly, Muddy Waters y Freddie King a algunas de sus influencias. Los historiadores de la música dan crédito a Clapton como la figura que condujo a la mitología y el culto a la personalidad que rodeaba al guitarrista principal.
Guitarristas de YouTube
Quiero incluir a 4 Youtubers que me tienen como loco.
El primero es sin duda una eminencia mundial.
Charlie Parra del Riego:
Los 2 siguientes son humoristas con una técnica shred brutal. Jared Dines y Steve Terreberry.
Pincha en el 01:37 y disfruta:
Menciones de Honor para los mejores guitarristas de todos los tiempos
Incluso estar limitado a unos pocos finalistas es difícil, así que vamos a hacer algunas menciones honoríficas rápidamente. Si nos perdimos uno de tus favoritos, sin duda está aquí. Si no, definitivamente lo hicieron en los gritos más abajo.
- Charlie Christian fue esencialmente el primer guitarrista eléctrico, y este papel principal no lo restringió en absoluto. Tocó jazz como solista y lo hizo sonar más como una trompeta que como una guitarra.
- Joe Satriani es el tipo que les enseñó a jugar a Steve Vai y Kirk Hammett. ¿Que mas necesita ser dicho?
- Andy Wood es un jugador próximo, ganando campeonatos de selección técnica, siendo el guitarrista de Rascal Flats y construyendo su propia discografía.
- Paul Gilbert es uno de los mejores trituradores de guitarras gracias a su avanzada técnica de punteo alternativo tipo staccato.
- John Scofield ha trabajado con todos los grandes de muchos géneros, acumulando apariciones en tantos álbumes maravillosos. Su profesionalismo y habilidad lo convierten en un guitarrista de referencia.
- Wes Montgomery era conocido por tocar las cuerdas con el lado del pulgar y su uso distintivo de las octavas, lo que hacía que su sonido fuera único.
- Randy Rhoads fue una gran influencia en el metal neoclásico mientras tocaba para Ozzy Osbourne, conocido por su guitarra Flying V.
- Steve Howe ha sido llamado “Mejor guitarrista en general” durante cinco años seguidos a partir de 1977. Sus estilos incluyen en gran medida estilos de interpretación clásica y country.
Esto es muy dificil. Hay tantos guitarristas que merecen al menos un reconocimiento. Entonces, como mínimo, permítanme mostrar respeto a los dioses de la guitarra al menos desgranando sus nombres:
Saludos: Zakk Wylde, Yngwie Malmsteen, John Petrucci, Joni Mitchell, Brian May, Tony Iommi, Frank Zappa, Carlos Santana, George Harrison, Pete Townshend, Duane Allman, Chuck Berry, BB King, Jeff Beck, Keith Richards, Jimmy Page , Curtis Mayfield, Prince, Jerry García, Angus Young, Julian Lage, Les Paul, Tony Rice, Django Reinhardt, Roy Clark, Al Di Meola y muchos más …
Y eso es todo. Incluimos todo tipo de técnica, teoría musical, disfrute puro y madurez cuando completamos esta lista. Las cosas pueden cambiar rápidamente a medida que los músicos evolucionan o los recién llegados entran en escena, así que estate atento a esta lista en el futuro. Además, probablemente también disfrutarás revisando nuestra lista de las 10 estrellas de rock más ricas del mundo. Un par de estos chicos hacen aparición!
Y también te va a parecer muy curioso cómo Aerosmith hizo más dinero con el videojuego Guitar Hero que con sus propios álbumes.
1980, Barcelona, España.
Ingeniero de sonido, mezcla y mastering.
Guitarrista y compositor de música.
Ha lanzado 4 álbumes, 9 EPs y decenas de sencillos de diferentes géneros musicales.
También ha mezclado, masterizado y grabado para innumerables artistas independientes.
Fotógrafo y dibujante por afición.