Estás a punto de subir al escenario y de repente empiezas a temblar. Tienes un nudo en el estómago y en la garganta. Incluso con los aplausos, tus dudas son más ensordecedoras que la multitud.
Cuando agarras el micrófono, enchufas la guitarra o te sientas detrás de la batería, el sudor comienza a gotear en tu frente y una voz interior susurra: «No eres lo suficientemente bueno. Vas a fallar. El solo de guitarra será una chapuza. Nunca alcanzarás esa nota alta … «
¿Te suena familiar?
Bienvenido al mundo del miedo escénico; todo el mundo lo tiene hasta cierto punto, y los que dicen lo contrario se mienten a sí mismos.
PEEEEROOOO … estás en este tutorial para aprender …
Cómo superar el miedo escénico
La manera de superar el miedo escénico es:
- Respira para desacelerar tu corazón.
- Visualízate a ti mismo viéndote como espectador.
- Mantén las cuerdas vocales vibrando durante unos minutos.
El miedo escénico es malo, ¿verdad?
Nadie quiere actuar cuando sus nervios están disparados, ¿verdad?
Pues la verdad es que la energía nerviosa creada por el miedo escénico puede ser lo mejor que le puede pasar a un artista una vez que lo entiende.
El miedo escénico no es más que un reflejo de tu pasión. Cuando te apasiona la música, analizarás en exceso todos los matices de tu interpretación. Te preocupará no estar «en la zona» cuando llegue el momento.
Esta bien; somos humanos. Queremos ser aceptados por los fans por el arduo trabajo que hemos puesto en nuestro oficio. La música viene de nuestra alma y queremos que otros escuchen y sientan nuestra misma pasión.
Querer rendir al máximo y ser reconocido por los fanáticos finalmente conduce al pánico escénico. Es similar a la respuesta de lucha o huida; es una sacudida para el sistema antes de subir al escenario. Más importante aún, es nuestra fuente de «combustible de rendimiento».
Hay dos opciones que puedes tomar cuando el pánico escénico se activa. Puedes permitir que te abrume, dejándote con náuseas, con la garganta apretada, olvidándote de las palabras y los acordes de la canción, incluso perdiendo las notas altas.
O
¡Puede convertir esa energía nerviosa en combustible de rendimiento para energizar tu rendimiento para EL MEJOR ESPECTÁCULO DE TU VIDA!
Entonces, como ves, la energía nerviosa y el combustible de rendimiento son lo mismo. Es cómo percibimos los efectos del pánico escénico lo que determina el resultado. Bueno o malo, ¡depende de ti decidir y cómo afectará el pánico escénico a tu actuación!
Muchos artistas dicen que nunca han experimentado el pánico escénico. Sin embargo, puedes verlos en un lado del escenario brincando arriba y abajo o mirando a la multitud, sus ojos en un trance hipnótico. Estos son signos de energía nerviosa, pero el artista elige instintivamente usar su energía nerviosa para cargar su actuación.
Entonces, ¿cómo los artistas autoproclamados «no nerviosos» superan el miedo escénico?
Te lo acabo de decir: percepción.
Cuando comience el pánico escénico y notes que tu energía se dispara, ¿elegirás percibir esas mariposas en tu estómago como malos sentimientos de duda o para deshacerse de esos pensamientos negativos y usar esa energía para aumentar tu confianza?
Realmente es una elección que se puedes controlar como si se accionara un interruptor. ¡O (a) te preocupas por tu desempeño o (b) crees en ti mismo!
Hay algo más que cambiar en tu percepción. Sé que puede ser difícil pensar positivamente cuando tu estómago se revuelve. He estado allí; Me pongo nervioso cada vez que tengo que dar clases online con alumnos nuevos. Para convertir mi energía nerviosa en combustible para el desempeño, utilizo un proceso de tres pasos para cambiar mi interruptor de miedo escénico a un desempeño positivo. Los tres pasos son Respirar, Visualizar y Vocalizar.
Paso uno: Respira
Generalmente, cuando comienzas a sentirse nervioso, tu respiración se acelera. Tienes que respirar más despacio para controlar el pánico escénico. Si notas que estás respirando rápido, comienza a inhalar contando hasta cuatro, aguanta el aire mientras cuentas hasta cuatro y exhala con un siseo contando hasta ocho. Repite un mínimo de cuatro veces o hasta que tu respiración se haya ralentizado.
Paso dos: Visualizar
A continuación, visualiza la actuación de principio a fin como si te estuvieras mirando a tí mismo a alta velocidad. Toma una hora completa en segundos, reproduciéndola perfectamente. Visualiza a la multitud volviéndose loca; escúchate interpretando y clavando cada nota; Mírate a ti mismo terminando la noche saliendo del escenario mientras la multitud ruega por más, tus fans se acercan a ti después y te dicen lo increíble que sonaste.
Paso tres: Vocalizar
Este tercer paso es principalmente para cantantes. Incluso si estás calentado, ayuda a mantener la sangre fluyendo hacia tus cuerdas vocales. Por ejemplo mientras tarareas, no es necesario volverse loco con el volumen y el rango; ese no es el objetivo!
El objetivo es mantener las cuerdas vocales vibrando unos minutos antes de la hora del espectáculo para que tu voz no se sienta temblorosa cuando empieces a cantar.
Conclusión
A ver … seguro que muchos de vosotros dudareis de este proceso de tres pasos porque es estúpidamente simple!
Pero os aseguro que funciona. He acompañado a cantantes de bandas a través de estos mismos pasos y todos ellos llegaban el escenario con una voz perfecta simplemente respirando, visualizando y vocalizando.
Tú también lo harás. ¡Todo lo que necesitas hacer es cambiar tu percepción sobre el miedo escénico y aprender a respirar, visualizar y vocalizar para entrar en la zona! ¡Ahora, comparte tu pasión con confianza! 😉
No te vayas! aprende mucho más con nuestros tutoriales.
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1980, Barcelona, España.
Ingeniero de sonido, mezcla y mastering.
Guitarrista y compositor de música.
Ha lanzado 4 álbumes, 9 EPs y decenas de sencillos de diferentes géneros musicales.
También ha mezclado, masterizado y grabado para innumerables artistas independientes.
Fotógrafo y dibujante por afición.